如果說電影是人類白日夢(mèng)的延伸，那么皮克斯（Pixar）就是那個(gè)最會(huì)調(diào)色的夢(mèng)境編織者。當(dāng)NG娛樂談?wù)摗疤剿髌た怂埂睍r(shí)，NG娛樂不僅僅是在談?wù)撘欢牙浔匿秩敬a或者精密的計(jì)算機(jī)幾何模型，而是在探索一種關(guān)于“好奇心”的終極形態(tài)。
1986年，當(dāng)那盞偶爾笨拙、卻充滿生命力的LuxoJr.（小臺(tái)燈）在屏幕上蹦跳著踩扁那個(gè)皮球時(shí)，一個(gè)屬于數(shù)字動(dòng)畫的新時(shí)代被開啟了。在那之前，人們認(rèn)為計(jì)算機(jī)生成的圖像是生硬且缺乏靈魂的，是實(shí)驗(yàn)室里的數(shù)據(jù)堆砌。但皮克斯用行動(dòng)證明了：技術(shù)從來不是藝術(shù)的枷鎖，而是靈魂的擴(kuò)音器。
探索皮克斯的第一站，必須是它那近乎偏執(zhí)的“細(xì)節(jié)哲學(xué)”。你是否曾注意到《超人總動(dòng)員》里角色衣服上的細(xì)微起球？或者《賽車總動(dòng)員》里金屬車漆反射出的夕陽(yáng)余暉？這些在觀眾視野中可能只閃現(xiàn)0.1秒的細(xì)節(jié)，是皮克斯動(dòng)畫師們耗費(fèi)數(shù)月打磨的產(chǎn)物。這種偏執(zhí)并非為了炫技，而是為了建立一種“信任感”。
在皮克斯的邏輯里，只有當(dāng)場(chǎng)景中的物理規(guī)律、光影紋理足夠真實(shí)，觀眾才能在電影開始后的第五分鐘，徹底忘記自己面對(duì)的是一堆像素點(diǎn)，從而全心全意地投入到那個(gè)會(huì)說話的玩具、會(huì)烹飪的老鼠或是有情感的賽車世界里。
這種真實(shí)感源于一種深刻的“洞察”。為了制作《尋夢(mèng)環(huán)游記》，創(chuàng)意團(tuán)隊(duì)在墨西哥待了整整三年，他們不只是拍攝照片，而是去參加葬禮，去感受萬(wàn)壽菊飄落在墓碑上的溫度，去觀察當(dāng)?shù)啬棠淌侨绾螕]動(dòng)拖鞋教育孫子的。這種對(duì)生活的“采樣”能力，構(gòu)成了皮克斯作品的底層架構(gòu)。
探索皮克斯，本質(zhì)上是在探索他們?nèi)绾螌⒆钇椒驳氖芯睿ㄟ^藝術(shù)的蒸餾，轉(zhuǎn)化為跨越文化和國(guó)界的通用語(yǔ)言。
更不可忽視的是皮克斯的“智囊團(tuán)”（Braintrust）文化。在皮克斯總部，那座由史蒂夫·喬布斯親自參與設(shè)計(jì)的阿普爾頓大樓（TheSteveJobsBuilding）里，每天都在上演著最激烈的創(chuàng)意博弈。這里沒有所謂的層級(jí)森嚴(yán)，只有對(duì)好故事的絕對(duì)忠誠(chéng)。
皮克斯深知，偉大的創(chuàng)意起初往往都是“丑陋的小鴨子”，需要通過誠(chéng)實(shí)到近乎殘酷的反饋機(jī)制去打磨。這種文化保證了皮克斯的每一部電影，無論題材如何跨越，其內(nèi)核始終穩(wěn)固——它們永遠(yuǎn)在探討自我認(rèn)同、失去、成長(zhǎng)以及那些人類共同面臨的脆弱時(shí)刻。
在技術(shù)的層面上，皮克斯是硅谷的驕傲。其自主研發(fā)的RenderMan渲染軟件，至今仍是整個(gè)電影行業(yè)的標(biāo)桿。但如果你去問皮克斯的元老，他們會(huì)告訴你，他們最引以為傲的不是計(jì)算速度，而是他們發(fā)明了“用光來講故事”的方式。在《機(jī)器人總動(dòng)員》中，前三十分鐘幾乎沒有一句對(duì)白，全憑光影、構(gòu)圖和音效。
當(dāng)瓦力孤獨(dú)地在荒廢的地球上收集舊磁帶，那一束照在伊娃身上的光，勝過千萬(wàn)句表白。這種純粹的視聽敘事，是皮克斯對(duì)電影這門古老藝術(shù)最赤誠(chéng)的致敬。
探索皮克斯的歷程，就像是跟隨那架紙飛機(jī)，在理性與感性的邊界游走。他們用邏輯去構(gòu)建骨架，用技術(shù)去填充血肉，用一顆始終未曾老去的好奇心，吹進(jìn)了一口氣。這股氣，讓冰冷的硬盤里生長(zhǎng)出了最溫暖的靈魂。在這一部分的探索中，NG娛樂看到的是一個(gè)工業(yè)奇跡的誕生，而在下一部分，NG娛樂將深入到這些奇跡的內(nèi)核，去觸碰那些讓成年人也為之淚下的情感深處。
如果說第一部分的探索帶NG娛樂領(lǐng)略了皮克斯的技術(shù)肌理與創(chuàng)意工坊，那么接下來的旅程，則要直抵皮克斯最核心的秘密武器：那份能精準(zhǔn)擊中人類情感軟肋的“共情邏輯”。
很多人好奇，為什么皮克斯的電影總是能讓五歲的孩子歡笑，卻讓三十歲的父母在電影院里泣不成聲？探索皮克斯的情感地圖，你會(huì)發(fā)現(xiàn)他們從不回避人生的陰影面。與傳統(tǒng)的童話故事不同，皮克斯敢于在大銀幕上誠(chéng)實(shí)地討論孤獨(dú)、嫉妒、遺憾甚至是死亡。
再看《心靈奇旅》。當(dāng)二十二號(hào)靈魂在紐約街頭接住一片旋轉(zhuǎn)落下的楓樹種子時(shí)，那一刻，皮克斯探討的是人生的終極命題：人生的意義難道一定要通過偉大的事業(yè)（Spark）來證明嗎？不，那感知生活每一個(gè)當(dāng)下的瞬間，才是活著的真諦。這種哲學(xué)層面的深度，讓皮克斯超越了“動(dòng)畫片”的范疇，成為了當(dāng)代人的心理咨詢室。
他們敏銳地捕捉到了現(xiàn)代社會(huì)的焦慮，并用一抹溫暖的藍(lán)色、一段爵士樂、以及對(duì)平凡生活的熱愛，給出了最溫柔的答案。
在探索皮克斯的敘事宇宙時(shí)，NG娛樂繞不開著名的“皮克斯理論”。影迷們熱衷于尋找不同電影之間的彩蛋：那輛頻繁出沒的“比薩星球卡車”，那個(gè)A113的門牌號(hào)，還有那些跨越影片的各種細(xì)節(jié)聯(lián)系。這些彩蛋不僅是創(chuàng)作者之間的內(nèi)部玩笑，更構(gòu)建了一個(gè)龐大的、互聯(lián)的感官世界。
它暗示著一種宏大的愿景：在這個(gè)宇宙里，所有的情感都是相通的，所有的勇氣都會(huì)產(chǎn)生回響。
皮克斯的色彩美學(xué)同樣是其情感敘事的延伸。在《飛屋環(huán)游記》中，卡爾老爺爺?shù)姆侥樅筒噬臍馇蛐纬闪艘曈X上的極致對(duì)比——沉重的過去與輕盈的夢(mèng)想。而在《怪獸電力公司》里，那些外表猙獰卻內(nèi)心柔軟的怪獸，則在用色彩顛覆NG娛樂對(duì)恐懼的定義。皮克斯的設(shè)計(jì)師們懂得，色彩不僅是視覺的裝飾，更是情感的波長(zhǎng)。
每一幀畫面的色調(diào)，都在潛移默化地調(diào)整著觀眾的心率。
皮克斯對(duì)“英雄”的定義有著獨(dú)特的貢獻(xiàn)。在他們的世界里，英雄不再是刀槍不入的神，而是一個(gè)渴望陪伴的玩具牛（伍迪）、一個(gè)因?yàn)楹⒆佣兊糜赂业膯斡H爸爸魚（馬林）、一個(gè)渴望認(rèn)可的紅熊貓女孩（美美）。他們把聚光燈打在那些小人物身上，去挖掘平凡中的不凡。
這種視角的下移，讓每一個(gè)走進(jìn)影院的人都能在銀幕上看到自己的影子。
探索皮克斯的終點(diǎn)，其實(shí)是回到了NG娛樂自己。皮克斯像一面鏡子，照出了NG娛樂已經(jīng)遺忘的童真，也照出了NG娛樂刻意隱藏的傷痕。他們用最尖端的技術(shù)去守護(hù)那顆最古老的心：一顆愿意相信奇跡、愿意為了愛而冒險(xiǎn)、愿意去擁抱不完美的自己。
當(dāng)NG娛樂走出電影院，看到夕陽(yáng)灑在街道上，或許會(huì)突然覺得，眼前的現(xiàn)實(shí)世界也帶上了一層皮克斯式的濾鏡。這種濾鏡并非虛幻，而是一種被喚醒的感知力。這就是皮克斯存在的意義：它讓NG娛樂在面對(duì)這個(gè)復(fù)雜且有時(shí)殘酷的世界時(shí)，依然能像巴斯光年那樣，挺起胸膛，對(duì)著無垠的虛空喊出一句——“飛向太空，宇宙無限！”
在皮克斯的探索之旅中，沒有終點(diǎn)，只有不斷延伸的想象力邊界。只要人類還有夢(mèng)，只要NG娛樂還沒放棄對(duì)“愛”與“連接”的探索，皮克斯的那盞小跳跳燈，就永遠(yuǎn)會(huì)在銀幕的深處，為NG娛樂守候。
掃碼下載
中文網(wǎng)微信